David Hockney, poster originale di Vogue Paris su carta.

Un poster di David Hockney per Vogue Paris, nato da una carta bianca editoriale.

Ogni dicembre, la rivista Vogue Parigi La rivista affidò la realizzazione del numero a un designer ospite, che ebbe la libertà di progettare la copertina e una serie di pagine secondo la propria visione. Nel 1985, questa carta bianca fu concessa a David Hockney. L'artista britannico presentò un lungo saggio visivo dedicato a mettere in discussione la prospettiva classica nell'arte occidentale, combinando disegni, dipinti e fotocollage tratti dalle sue ricerche dell'epoca.

La Galleria Claude Bernard, situata al 7-9 di rue des Beaux-Arts a Parigi dal 1957, prolunga l'evento con una mostra intitolata Immagini e spunti per la rivista "Vogue" Paris., presentata dal 10 dicembre 1985 al 15 gennaio 1986. È per questo evento che è stato pubblicato il manifesto qui presentato, stampato in offset da Imprimerie Union a Parigi.

Un ritratto composito ispirato al Cubismo.

La composizione raffigura un busto femminile realizzato con un assemblaggio di frammenti di carta, ciascuno leggermente sfalsato rispetto agli altri. Il volto è sdoppiato: l'occhio sinistro si sposta dal suo asse, la mano si solleva lungo la guancia, mentre il corpetto a righe si dispiega con un audace tratteggio nero. Lo sfondo, reso con sovrapposizioni di blu e un rapido tratteggio incrociato, funge sia da decorazione che da struttura.

Questo modo di costruire l'immagine da molteplici punti di vista anziché da un'unica prospettiva costituisce il fulcro del lavoro di Hockney negli anni Ottanta. Il poster di David Hockney per Vogue Paris ne offre un'immediata interpretazione: la reinterpretazione postmoderna del vocabolario cubista di Picasso, rivendicata dall'artista, è perfettamente comprensibile in un formato editoriale accessibile.

David Hockney, una figura di spicco nell'arte britannica

Nato a Bradford nel 1937 e scomparso a Londra nel giugno del 2026, David Hockney si laureò al Royal College of Art di Londra nel 1962. Trasferitosi in California pochi anni dopo, trovò le ville e le piscine che sarebbero diventate un motivo ricorrente nella sua opera. Figura di spicco della Pop Art negli anni Sessanta, ritrattista, incisore, fotografo e scenografo, reinventò costantemente i suoi mezzi espressivi, dalla pittura accademica ai disegni realizzati su tavoletta grafica dopo i settant'anni. La sua vibrante tavolozza e il suo senso della composizione lo rendono uno degli artisti britannici più acclamati del XX secolo.^e e XXI^e secoli.

Specifiche tecniche del poster

Si tratta di un poster originale d'epoca, stampato in offset su carta nel 1985, e non di una ristampa o riproduzione contemporanea. Il cartiglio inferiore riporta il nome dell'artista in lettere maiuscole, il titolo della mostra, le date e l'indirizzo della galleria, nonché le informazioni sul copyright e sulla stampa. La stampa non è né firmata né numerata, in conformità con la prassi dei poster delle mostre in galleria di quel periodo.

Condizioni del poster di David Hockney per Vogue

La stampa è in buone condizioni vintage. Conserva le pieghe originali, caratteristiche dei poster conservati in piano per diversi decenni, così come alcuni segni di manipolazione sui bordi. Questi segni d'uso scompaiono visivamente una volta incorniciata e montata su passepartout. I colori rimangono brillanti, senza sbiadimenti significativi, e la carta non presenta strappi. Si consiglia l'incorniciatura sotto vetro protettivo anti-UV per una conservazione a lungo termine.

Adoriamo questo poster per ciò che cattura di un momento specifico: quando Hockney, all'apice della sua esplorazione della prospettiva, ebbe accesso a una rivista di moda e la utilizzò per realizzare un saggio teorico per immagini. Pochi poster di mostre possiedono una tale densità di intenti. La stampa offset d'epoca, non firmata, rimane uno dei punti di accesso più accessibili all'opera dell'artista, in un periodo in cui il suo valore di mercato si stava consolidando. Quasi tutte le copie in circolazione presentano le pieghe originali: questo non è un difetto, bensì il segno distintivo di una stampa che ha vissuto appieno la sua storia. Consigliamo un'attenta incorniciatura, che è tutto ciò che serve per restituire alla composizione i suoi colori vibranti.

il team The Auctionlab