Mark Rothko Lithographie Offset Maroon on Blue 2004 — Occasion

Reproduction autorisée Color Field Painting — Print VG Bild-Kunst

Cette lithographie offset représente l’essence de l’expressionnisme abstrait américain, reproduisant l’une des compositions majeures de Mark Rothko datant de 1957. L’œuvre capture la philosophie du color field painting de Rothko : des champs de couleur flottants aux limites indéfinies, destinés à éveiller des sensations mystiques chez le spectateur. Imprimée en 2004 par VG Bild-Kunst avec autorisation de copyright des héritiers Rothko, cette pièce grand format (80 × 60 cm) demeure en état impeccable, n’ayant jamais été encadrée ni exposée.

📌 Pièce unique d’occasion • Enchères ouvertes

Lithographie Offset après Mark Rothko (*)
Reproduction de l’œuvre “Maroon on Blue” réalisée par Rothko en 1957,
Imprimée sur carton épais Fine Art 200 g/m²
Publié par VG Bild-Kunst, Bonn en 2004.
Impression autorisée par copyright par Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko.
Grand format.

– Dimensions de la feuille : 80 x 60 cm
– Année : 2004
– État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans un dossier professionnel d’art, et par conséquent en parfait état).
– Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera manipulée avec soin et emballée dans un colis en carton renforcé. L’envoi sera certifié avec un numéro de suivi.

L’envoi comprendra également une assurance transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement intégral en cas de perte ou de dommage, sans coût pour l’acheteur.

(*) Mark Rothko, fut avec Pollock le représentant suprême de l’abstraction américaine. Avec sa peinture, il cherchait à atteindre une utopie ambitieuse : exprimer les émotions universelles les plus primordiales. Et pour beaucoup il y est parvenu.
Markus Rothkovitz est né en Russie. D’une famille manifestement juive, il émigra en Oregon en 1910, probablement pour fuir l’antisémitisme qui fit fuir tant d’esprits.
Il étudia l’art dans les années 20, mais se considérait autodidacte. Il cultiva avant la Seconde Guerre mondiale la figuration expressionniste et s’imprégna de l’esprit des avant-gardes qu’il voyait dans les expositions organisées par le MoMA.
Après la guerre, il commença à explorer le color field painting (peinture des champs de couleur) en abandonnant peu à peu toute référence figurative et dans les années 50, avec l’expressionnisme abstrait déjà établi, entama l’abstraction personnelle qui définirait sa peinture depuis lors.
Les tableaux de Mark Rothko, énormes, présentent de vastes champs de couleur rectangulaires avec des limites indéfinies entre eux. Ce sont des couleurs floues, qui flottent suspendues sur la toile, stimulant des sensations mystiques assez intéressantes.
À partir de là, Mark Rothko devint une institution de l’art américain. Protégé par Peggy Guggenheim, ses succès furent notables. Mais à la fin des années 60, au milieu d’une crise dépressive, et après avoir peint sa série d’œuvres avec de l’acrylique noire, il s’est suicidé.