André Ferrand – Jota 2 (1998)

Jota 2 : exploration matérielle et géométrique

Jota 2 s’inscrit dans la démarche plastique d’André Ferrand qui, à la fin des années 1990, explore les possibilités du support textile combiné aux techniques mixtes. L’artiste privilégie l’expérimentation des matériaux, notamment l’utilisation de toiles japonaises fines qui confèrent à l’œuvre une délicatesse et une porosité particulières. Cette série révèle une recherche sur la lumière, la matière et la composition dans l’espace bidimensionnel.

L’Œuvre

Jota 2 est une composition réalisée en techniques mixtes sur toile tissée japonaise de Kyoto, datée de 1998. L’œuvre mesure 60 × 70 cm (23.6 × 27.6 in) pour le cadre de travail, tandis que l’ensemble présente des dimensions globales de 100 × 70 cm (39.4 × 27.6 in). L’artiste a signé, titré et daté cette pièce, attestant de son statut d’œuvre originale unique. La référence d’atelier 4368/7 permet de tracer son historique précis. Cette composition démontre la volonté de Ferrand de dépasser les frontières entre dessin et peinture, en exploitant les propriétés absorbantes et visuelles de la toile japonaise pour créer une harmonie entre matérialité et forme.

L’Artiste

André Ferrand est un artiste dont la pratique se concentre sur l’exploration des matériaux et des techniques mixtes. Actif dans les années 1990 et 2000, il s’inscrit dans une démarche contemporaine qui privilégie l’expérimentation plastique et l’interaction entre support et medium. Son approche du dessin et de la peinture révèle une sensibilité à la texture, à la lumière et à la composition géométrique. Ferrand travaille régulièrement avec des matériaux non-conventionnels, notamment les toiles textiles importées, affirmant ainsi son intérêt pour les croisements entre arts traditionnels et pratiques expérimentales contemporaines.

Technique & Édition

Jota 2 est réalisée en techniques mixtes sur support textile, spécifiquement une toile tissée japonaise de Kyoto. Cette toile, réputée pour sa finesse et sa capacité absorbante supérieure, offre une base idéale pour les techniques mixtes qui combinent potentiellement peinture, pastel, encre ou autres médiums. L’œuvre est signée, titrée et datée directement par l’artiste, constituant un élément d’authentification majeur. Il s’agit d’une création originale unique, non reproduite. La référence 4368/7 correspond à la numérotation d’atelier, permettant une traçabilité complète de la pièce dans le catalogue raisonné de l’artiste.

État de conservation

L’œuvre est présentée dans un format cohérent avec ses dimensions, montée de manière à préserver l’intégrité du support textile. Les dimensions globales de 100 × 70 cm (39.4 × 27.6 in) incluent probablement l’encadrement ou le montage de protection. Aucun élément de dégradation majeure n’est signalé dans les données disponibles. La toile japonaise, bien qu’exigeante en matière de conservation, demeure un support stable lorsqu’elle est protégée adéquatement. L’accessibilité à l’œuvre et sa présentation suggèrent un état de conservation satisfaisant, compatible avec un usage et une exposition en collection privée ou publique.

L’avis de l’équipe The Auctionlab

Jota 2 représente un moment significatif dans la pratique expérimentale des années 1990, période où nombreux artistes revisitaient les matériaux traditionnels avec un regard contemporain. L’utilisation délibérée de toile textile japonaise plutôt que de supports conventionnels démontre une volonté d’explorer les limites du dessin et de la peinture. Cette œuvre séduira les collectionneurs attachés aux pratiques matérialistes et aux recherches formelles. Son prix, modéré et accessible, en fait une acquisition pertinente pour constituer ou enrichir une collection centrée sur l’art expérimental de la fin du XXe siècle.